Het was in het VK dat bands als The Rolling Stones en The Who bekendheid verwierven, wat een echt fenomeen van de jaren 60 werd. Maar zelfs zij verbleken tegen de achtergrond van Deep Purple, wiens muziek in feite leidde tot de opkomst van een heel nieuw genre.
Deep Purple is een band in de voorhoede van de hardrock. De muziek van Deep Purple bracht een hele trend voort, die rond de eeuwwisseling door andere Britse bands werd opgepikt. Deep Purple werd gevolgd door Black Sabbath, Led Zeppelin en Uriah Heep.
Maar het was Deep Purple die jarenlang het onmiskenbare leiderschap bekleedde. We bieden aan om erachter te komen hoe de biografie van deze groep zich heeft ontwikkeld.
In de meer dan veertigjarige geschiedenis van Deep Purple heeft de line-up van de hardrockband tientallen veranderingen ondergaan. Hoe dit alles het werk van het team heeft beïnvloed - u zult leren dankzij ons artikel van vandaag.
Band biografie
De groep werd opgericht in 1968, toen de rockmuziek in het Verenigd Koninkrijk een ongekende opmars beleefde. Elk jaar verschenen alle groepen, vergelijkbaar met elkaar als twee druppels water.
De nieuw geslagen muzikanten namen alles van elkaar over, ook de kledingstijl.
Zich realiserend dat het geen zin had om dit pad te volgen, lieten de leden van de Deep Purple-groep snel de "fopachtige" kleding en het middelmatige geluid varen, in navolging van de bands van weleer.
In hetzelfde jaar slaagden de muzikanten erin om op hun eerste volwaardige tournee te gaan, waarna het debuutalbum "Shades of Deep Purple" werd opgenomen.
Vroege jaren
"Shades of Deep Purple" nam slechts twee dagen in beslag en werd opgenomen onder nauw toezicht van Derek Lawrence, die bekend was met bandleider Blackmore.
Hoewel de eerste single, "Hush" genaamd, niet erg succesvol was, droeg de release ervan bij aan het eerste optreden op de radio, dat een ongelooflijke indruk maakte op het publiek.
Vreemd genoeg kwam het debuutalbum niet in de Britse hitlijsten terecht, terwijl het in Amerika meteen op de 24ste regel van de Billboard 200 belandde.
Het tweede album, "The Book of Taliesyn", werd in hetzelfde jaar uitgebracht en bevond zich opnieuw in de Billboard 200 en behaalde de 54e plaats.
In Amerika was de populariteit van Deep Purple overweldigend en trok het de aandacht van grote platenlabels, radiostations en producers.
De Amerikaanse sterrenmachine was in een mum van tijd operationeel, terwijl de interesse van lokale bedrijven snel afnam. Dus besluit Deep Purple in het buitenland te blijven door een aantal lucratieve contracten te ondertekenen.
glorie hoogtepunt
In 1969 kwam het derde album uit, wat het vertrek markeerde van de muzikanten naar een meer "zwaar" geluid. De muziek zelf wordt veel complexer en gelaagder, wat leidt tot de eerste bezettingswisselingen.
Blackmore vestigt de aandacht op de charismatische en getalenteerde zanger Ian Gillan, die een plekje op de microfoonstandaard kreeg aangeboden. Het is Gillian die bassist Glover bij de groep haalt, met wie hij al een creatief duet heeft gevormd.
De aanvulling van de line-up door Gillan en Glover wordt noodlottig voor Deep Purple.
Het is opmerkelijk dat Evans en Simper, die waren uitgenodigd om de nieuwkomers te vervangen, niet eens op de hoogte waren van de aanstaande veranderingen.
De vernieuwde line-up repeteerde in het geheim, waarna Evans en Simper de deur uit werden gezet en drie maanden salaris kregen.
Al in 1969 bracht de groep een nieuw album uit, dat het volledige potentieel van de huidige line-up onthulde.
De plaat "In Rock" wordt een wereldwijde hit, waardoor Deep Purple de liefde van miljoenen luisteraars kan winnen.
Tegenwoordig wordt het album beschouwd als een van de hoogtepunten van de rockmuziek van de jaren '60 en '70. Hij is het die wordt beschouwd als een van de eerste hardrockalbums, waarvan het geluid merkbaar zwaarder was dan in alle rockmuziek uit het recente verleden.
De glorie van Deep Purple wordt nog versterkt na de opera "Jesus Christ Superstar", waarin de zangpartijen werden vertolkt door Ian Gillan.
In 1971 begonnen de muzikanten aan een nieuw album te werken.
Het leek erop dat het creatieve succes van “In Rock” onmogelijk te overtreffen zou zijn. Maar de muzikanten van Deep Purple slagen daarin. "Fireball" wordt een nieuw hoogtepunt in het werk van het team, dat een vertrek naar progressieve rock voelde.
Experimenten met geluid bereiken hun hoogtepunt op het album "Machine Head", dat een universeel erkend hoogtepunt is geworden in het werk van de Britse band.
Het nummer "Smoke on the Water" wordt het volkslied van alle rockmuziek in het algemeen en blijft tot op de dag van vandaag het meest herkenbare. Qua herkenning kan alleen “We Will Rock You” van Queen tegen deze rockcompositie op.
Maar het meesterwerk van Queen kwam een paar jaar later uit.
Verdere creativiteit
Ondanks het succes van de groep, die veilig hele stadions verzamelde, bleven interne meningsverschillen niet lang op zich wachten. Al in 1973 besluiten Glover en Gillian te vertrekken.
Het leek erop dat er een einde zou komen aan de creativiteit van Deep Purple. Maar Blackmore slaagde er toch in om de line-up bij te werken en een vervanger voor Gillian te vinden in de persoon van David Coverdale. Glen Hughes werd de nieuwe bassist.
Met de vernieuwde line-up bracht Deep Purple weer een hit "Burn" uit, waarvan de opnamekwaliteit merkbaar hoger bleek te zijn dan die van de vorige platen. Maar zelfs dit redde de groep niet van een creatieve crisis.
Er was een eerste lange pauze die niet de laatste zou zijn. En het zal niet mogelijk zijn om die creatieve hoogten te bereiken die Blackmore en tientallen andere Deep Purple-muzikanten in het verleden hebben veroverd.
Conclusie
Kortom, Deep Purple heeft een impact gemaakt die niet te overschatten is.
De band heeft een spectrum aan genres voortgebracht, of het nu gaat om progressieve rock of heavy metal, en ondanks de snelle groei van de industrie blijft Deep Purple aan de top staan, met duizenden zalen over de hele wereld.
De groep is trouw aan stijl en buigt zijn lijn zelfs na 40 jaar, verrukt met nieuwe hits. Het blijft alleen om de muzikanten een goede gezondheid te wensen, zodat ze hun actieve creatieve werk nog lang kunnen voortzetten.
