Juan Luis Guerra is een populaire Dominicaanse muzikant die Latijns-Amerikaanse merengue-, salsa- en bachatamuziek schrijft en uitvoert.
Jeugd en jeugd Juan Luis Guerra
De toekomstige artiest werd geboren op 7 juni 1957 in Santo Domingo (in de hoofdstad van de Dominicaanse Republiek), in een rijke familie van een professionele basketbalspeler.
Van jongs af aan toonde hij interesse in muziek en acteren. De jongen zong in het koor, speelde in het schooltheater, schreef muziek en nam geen afscheid van de gitaar.
Na een middelbare opleiding te hebben genoten, ging Guerra naar de universiteit van de hoofdstad, waar hij een jaar lang de basis van filosofie en literatuur leerde. Na zijn afstuderen aan het eerste jaar nam Juan Luis echter de documenten van de universiteit en stapte hij over naar het conservatorium.
In zijn studententijd was de artiest een fervent bewonderaar van het muziekgenre nueva trova ("nieuw lied"), waarvan de grondleggers de Cubaanse muzikanten Pablo Milanes en Silvio Rodriguez waren.
Na zijn afstuderen aan een universiteit in zijn thuisland vertrok een afgestudeerde in 1982 naar de Verenigde Staten. Hij ging met een beurs naar het Berklee College of Music (in Boston) om professioneel componist en arrangeur te worden.
Hier ontving de man niet alleen een specialiteit die een kwestie van leven is geworden, maar ontmoette hij ook zijn toekomstige vrouw.
Ze werd een student genaamd Nora Vega. Het echtpaar leefde tientallen jaren in een gelukkig huwelijk en voedde twee kinderen op. De zanger droeg het lied op aan zijn geliefde vrouw: Ay! Mujer, Me Enamoro De Ella.
Het begin van de carrière van Juan Luis Guerra
Twee jaar later, toen hij terugkeerde naar de Dominicaanse Republiek, verzamelde Juan Luis Guerra een groep lokale muzikanten genaamd "440". Het ensemble bestond naast Guerra uit: Roger Zayas-Bazan, Maridalia Hernandez, Mariela Mercado.
Nadat Maridalia Hernandez vertrok om solo te "zwemmen", voegden zich nieuwe leden bij de line-up: Marco Hernandez en Adalgisa Pantaleon.
De meeste nummers van de groep zijn gemaakt door de oprichter. De teksten van Juan Luis Guerra zijn geschreven in poëtische taal, vol metaforen en andere spraakverwarringen.
Dit bemoeilijkt hun vertaling naar andere talen enorm. Het overgrote deel van het werk van de kunstenaar is opgedragen aan het vaderland en landgenoten.
Het eerste jaar van het werk van de groep bleek zeer productief te zijn en het debuutalbum Soplando werd uitgebracht.
De volgende twee collecties Mudanza y Acarreo en Mientras Más Lo Pienso… Tú kregen geen significante verspreiding in het buitenland, maar vonden veel fans in hun thuisland.
De volgende schijf Ojalá Que Llueva Café, die in 1988 werd uitgebracht, "blies" letterlijk de muzikale wereld van Latijns-Amerika op.
Het stond lange tijd voor het eerst in de hitlijsten, er werd een videoclip opgenomen voor het titelnummer van het album en de solisten van de 440-groep gingen op een grootschalige concerttournee.
Het volgende album van Bachatarosa, dat twee jaar later uitkwam, herhaalde het succes van zijn voorganger.
Dankzij hem ontving Juan Luis Guerra de prestigieuze Grammy Music Award van de American National Academy of Recording Arts and Sciences.
De plaat bracht een revolutie teweeg in de vorming van het relatief jonge genre van Latijns-Amerikaanse muziekbachata, waarbij de zanger werd verheerlijkt als een van de oprichters.
Na het opnemen van het album, dat over de hele wereld werd verkocht met een oplage van 5 miljoen exemplaren, vertrokken de muzikanten van de 440-groep met concertprogramma's in de steden van Latijns-Amerika, de VS en Europa.
Carrière keerpunt
Met de release van de nieuwe muziekcollectie Areíto in 1992 werd het publiek in twee kampen verdeeld.
Sommigen verafgoodden, zoals eerder, het talent van Juan Luis Guerra. Anderen waren geschokt door de harde vorm waarin de muzikant zijn negatieve houding tegenover de benarde situatie van zijn landgenoten uitte.
De schok werd ook veroorzaakt door zijn toespraak tegen de uitbundige evenementen om de 500ste verjaardag van de ontdekking van een deel van de wereld te vieren. Dit droeg bij tot het begin van discriminatie van de inheemse bevolking en kritiek op het oneerlijke beleid van 's werelds grootste landen.
Voor zijn welsprekende uitspraken betaalde de muzikant een hoge prijs - de videoclip voor het nummer El Costo de la Vida mocht in een aantal landen over de hele wereld niet worden uitgezonden.
Daarna werd de kunstenaar voorzichtiger in het uiten van zijn publieke positie en rehabiliteerde hij zichzelf een beetje in de ogen van het grote publiek.
Zijn daaropvolgende albums Fogaraté (1995) en Ni Es Lo Mismo Ni Es Igual (1998) waren enorm populair. De laatste werd bekroond met drie Grammy-onderscheidingen.
Juan Luis Guerra nu
Na de compositie Ni Es Lo Mismo Ni Es Igual was er een breuk in de creatieve biografie van de kunstenaar die 6 jaar duurde.
In 2004 werd een nieuwe schijf Para Ti uitgebracht. Tijdens de jaren van kalmte voegde de Dominicaan zich bij de evangelische christenen. De verandering in het wereldbeeld van een man is te horen in zijn nieuwe composities.
Het jaar daarop na de release van het album werd de artiest de unieke eigenaar van twee prijzen tegelijk, het wekelijkse Amerikaanse tijdschrift gewijd aan de muziekindustrie, Billboard: Gospel Pop voor de collectie en Tropical Merengue voor de single Las Avispas.
In hetzelfde jaar erkende de Spaanse Muziekacademie de bijdragen van de muzikant aan de ontwikkeling van de Spaanse en Caribische muziekkunst in de afgelopen twee decennia.
Vruchtbaar was voor Juan Luis Guerra en 2007. In maart bracht hij de compilatie La Llave De Mi Corazón uit en in november Archivo Digital 4.4.
