In de tijd dat Johann Strauss werd geboren, werd klassieke dansmuziek als een frivool genre beschouwd. Dergelijke composities werden met spot behandeld. Strauss slaagde erin het bewustzijn van de samenleving te veranderen. De getalenteerde componist, dirigent en muzikant wordt tegenwoordig de "koning van de wals" genoemd. En zelfs in de populaire tv-serie gebaseerd op de roman "De meester en Margarita" hoor je de betoverende muziek van de compositie "Spring Voices".
Johann Strauss: Childhood и jeugd
Als we het over Strauss hebben, wordt het onduidelijk over wie we het precies hebben. Feit is dat Strauss een echte dynastie van getalenteerde musici en componisten is. Johann erfde zijn talent van het hoofd van de familie.
Het hoofd van de familie was een getalenteerde violist en dirigent. Hij speelde ook briljant de wals. Zijn repetities werden vaak thuis gehouden en hij was er helemaal niet op tegen dat de kinderen zijn muzikale vaardigheden probeerden te imiteren.
Toen Johann opgroeide, zag de strenge vader in zijn zoon niemand minder dan een bankier. Hij verbood zelfs Strauss Jr. om muziek te maken. Nu werden alle repetities in het geheim gehouden voor het hoofd van het gezin. Maar mijn moeder slaagde erin erop aan te dringen dat de kinderen vrij waren om piano te spelen en in het kerkkoor te zingen.
De getalenteerde jongeman leerde viool spelen van Franz Amon zelf. De vader wilde zijn zoon niet naar het muzikale veld laten gaan. Hij wilde een serieuzer beroep voor Strauss. Hij had geen andere keuze dan het verzoek van zijn vader in te willigen. Al snel werd hij een student aan de Polytechnische School. Johann kreeg een economische opleiding, die later goed van pas kwam.
Populariteit
Op de golf van populariteit creëerde de aspirant-muzikant verschillende orkesten die actief optraden met concerten in zijn geboortestad. Na slechts één compositie te hebben uitgevoerd, verhuisde hij naar een andere plek. Hij bevredigde tegelijkertijd de wens van het publiek om een briljant optreden te horen en verhoogde zijn inkomen.
Toen Johann zijn vaardigheden aanscherpte tot het niveau van een professional, werd hij een volwaardige concurrent van zijn vader. Het hoofd van de familie was zo bezorgd over zijn reputatie dat hij probeerde zijn zoon met geweld binnen vier muren te houden. Johann werd alleen ondersteund door zijn moeder. Omwille van de carrière van Strauss Jr. scheidde ze van haar man. In die tijd hadden ze geen volwaardig gezin meer, aangezien Strauss Sr. in twee huizen woonde. De vader beroofde zijn eigen kinderen van het erfrecht.
Vader en zoon hadden niet dezelfde opvattingen over het aannemen van revolutionaire trends. Dus het hoofd van het gezin was zonder aarzelen voor de Habsburgers. Johann schreef de mars van de opstandelingen. Tegenwoordig staat de gepresenteerde compositie bij fans van klassieke muziek bekend als de "Weense Marseillaise". Toen de opstand werd neergeslagen, werd Johann Jr. berecht. Vader verheugde zich totdat hij besefte dat het publiek hem erg koud ontmoette. Hij was niet langer een populaire muzikant. Het publiek wilde de jonge Strauss zien.
Verrassend genoeg begon de creatieve carrière van de beroemde componist na de dood van zijn vader te bloeien. Johann probeerde niet beledigd te zijn door het hoofd van het gezin. Hij droeg verschillende muzikale composities aan hem op.
Het creatieve pad en de muziek van de componist Johann Strauss
Een jaar nadat hij volwassen was geworden, schafte Johann zich zijn eigen orkest aan, waarmee hij met succes door het land toerde. Het eerste optreden van de muzikanten vond niet plaats op de meest geschikte plaats voor klassieke composities. Een orkest onder leiding van Strauss trad op in het casino. Nogmaals, de vader was hier bij betrokken, die misbruik maakte van zijn connecties zodat zijn zoon geen goede speeltuinen zou krijgen. Hij blokkeerde de toegang tot alle paleizen en salons.
Johanns positie verbeterde na de dood van zijn vader. Toen verenigde de muzikant de orkesten en begon zelfs op te treden in het Franz Josef Palace. Hij leidde het orkest, waarvan de musici enthousiast polka's en walsen van eigen compositie speelden. Soms liet hij het rijke creatieve erfgoed van Strauss sr. in het repertoire opnemen.
Johanns populariteit nam toe. Hij werd een van de belangrijkste musici van die tijd. Strauss was niet belust op roem. Hij deelde zijn populariteit met zijn broers - Eduard en Josef. Hij concentreerde zich op het feit dat hij zichzelf als een populair genie beschouwt, en zijn broers zijn gewoon getalenteerde muzikanten.
Al snel was Johann Strauss niet alleen bekend in zijn geboorteland Oostenrijk. Met de toenemende populariteit omvatte het nog meer sites in verschillende delen van de wereld. De muzikant trad met zijn orkest op in Tsjechië, Polen en Rusland. Hij was begaafd. Hij hoefde geen grote inspanningen te leveren tijdens het maken van composities. Muziek "stroomde gewoon uit zijn pen."
Oostenrijkse componist - de grondlegger van de Weense wals. Melodische muziekcomposities bestaan uit een inleiding, 4-5 melodische constructies en een conclusie. Interessant is dat de beroemde componist meer dan 150 briljante walsen schreef. Het is simpelweg onmogelijk om zijn bijdrage aan de ontwikkeling van de klassieke muziek te onderschatten.
De beste werken
De meest populaire composities van de getalenteerde maestro zijn Tales from the Vienna Woods en On the Beautiful Blue Danube. Interessant is dat de laatste compositie in de volksmond "The Blue Donau" werd genoemd. Voor het eerst klonk de melodie op de Wereldtentoonstelling in de hoofdstad van Frankrijk. Tegenwoordig wordt de compositie beschouwd als het onofficiële volkslied van Oostenrijk.
Bovendien zijn onder de populaire Strauss-walsen "Voices of Spring". De compositie werd voor het eerst uitgevoerd in het Theater an der Wien. Het meest interessante is dat de Spring Voices-wals te horen is op moderne evenementen. In Europese landen wordt de compositie bijvoorbeeld beluisterd tijdens de viering van het nieuwe jaar.
Op basis van onsterfelijke composities creëert de maestro tegenwoordig balletten. Strauss' composities zijn niet alleen muziek voor sociale evenementen. Deskundigen zijn er zeker van dat zijn composities moeten worden beschouwd als originele composities met een hoge artistieke waarde.
In de jaren zeventig begon Johann met het schrijven van operettes. Strauss creëerde een apart klassiek genre. Er waren er meer dan 1970, evenals ballet en komische opera. Voor talentvolle en beginnende artiesten is het een grote eer om delen uit de operettes The Bat of The Gypsy Baron te spelen.
Al snel bezocht de componist, muzikant en dirigent de Verenigde Staten van Amerika. Hij slaagde erin om 14 concerten te houden. Bovendien vestigde hij een record. Feit is dat Strauss een orkest dirigeerde, waaronder duizend muzikanten. Deze reis kostte hem de ontzegging van het contract en een grote som geld.
Persoonlijk leven van maestro Johann Strauss
De maestro bezocht met zijn concerten meerdere malen de Russische Federatie. Daar ontmoette hij een mooi meisje, wiens naam Olga Smirnitskaya was. De componist werd verliefd op haar en vroeg hem ten huwelijk. Ouders waren tegen deze unie. Ze wilden categorisch niet dat hun dochter hun geboorteland zou verlaten. Strauss droeg de compositie "Farewell to St. Petersburg" op aan zijn muze.
Toen de maestro erachter kwam dat zijn geliefde ging trouwen, kon hij lange tijd geen plek voor zichzelf vinden. Strauss vond gemoedsrust in de armen van Henrietta Chalupetskaya. De vrouw had een zeer interessante biografie. Ze baarde zeven kinderen van verschillende mannen, terwijl geen van hen de eer had haar als officiële vrouw te nemen. Voor Johann werd ze een muze. De componist liet zich inspireren door de schoonheid van de operazangeres.
De vrouw stierf kort daarna. Strauss treurde niet lang. Hij belastte zichzelf niet met de verplichting om de voorgeschreven rouw te doorstaan en trouwde met Angelica Dietrich. Vijf jaar later ging het stel uit elkaar.
De laatste vrouw van de maestro was een schoonheid genaamd Adele Deutsch. Ze verloor haar man en erfde een aanzienlijk geldbedrag. Ter wille van zijn joodse vrouw veranderde de maestro zelfs van geloof. Interessant genoeg heeft hij nooit kinderen gehad in een van zijn huwelijken.
Na de dood van Strauss probeerde de laatste vrouw de herinnering aan de maestro voort te zetten. In het huis waar het gezin woonde, richtte de weduwe een museum op. Daar kon men de muziekinstrumenten zien die de componist bespeelde, zijn gewoonten leren kennen en de algemene sfeer bestuderen.
Interessante feiten over Strauss
- Hij schreef meer dan 450 composities.
- Hij schreef zijn debuutcompositie "First Thought" op 6-jarige leeftijd.
- Johann schreef de quadrille "Nikolai" ter ere van de Russische keizer.
- De naam van de componist wordt geassocieerd met de koning der walsen, een symbool van zorgeloze jeugd en romantische liefde.
- Er zijn monumenten voor Strauss in Australië, Rusland en Pavlovsk.
De laatste jaren van het leven van de componist
Strauss probeerde in de laatste jaren van zijn leven sociale evenementen te vermijden. Hij leidde een teruggetrokken bestaan. In die tijd was hij maar bij één concert te zien - ter ere van de creatie van de operette "The Bat". Later bleek dat dit een verkeerde beslissing was. Na het concert werd de maestro ziek.
Hij kreeg een teleurstellende diagnose van longontsteking. Hij had geen kans om te leven. Strauss verliet deze wereld in juni 1899. Hij ligt begraven op de Weense Centrale Begraafplaats.
