Het Russische team werd halverwege de jaren 80 opgericht. De muzikanten zijn erin geslaagd een echt fenomeen van de rockcultuur te worden. Tegenwoordig genieten fans van de rijke erfenis van "Pop Mechanic", en het geeft niet het recht om het bestaan van de Sovjet-rockband te vergeten.
Vorming van de compositie
Ten tijde van de oprichting van Pop Mechanics hadden de muzikanten al een heel leger aan concurrenten. In die tijd waren de idolen van de Sovjetjeugd de groepen "Film"En"Veiling". Hun pad kan niet gemakkelijk worden genoemd, ze gingen eerder naar de droom door de doornen van obstakels.
Sergey Kuryokhin stond aan de wieg van de groep. De muzikant speelde in een jazzensemble en reisde soms zelfs naar het buitenland. In die tijd werden theatershows op het grondgebied van de USSR beschouwd als een echte provocatie voor de samenleving.
Kuryokhin had geluk. Al snel ontmoette hij BG persoonlijk en zijn leven stond op zijn kop. Tijdens de periode van samenwerking ontstond het idee om een experimenteel project op te zetten, dat zijn gelijke niet kent in de Sovjet-Unie.
De groep werd opgericht in 1984. Ze verschenen als een team van professionals die vakkundig kunstinstrumenten bespelen en psychedelische tracks maken. In hun composities was de invloed van reggae en jazz duidelijk hoorbaar.
"Pop-mechanica" begon te worden beschuldigd van plagiaat. Feit is dat het werk van de muzikanten op afstand echt leek op het Devo-team. Buitenlandse collega's 'maakten' muziek in het genre postpunk, elektronica en synthpop. Het enige verschil was dat Amerikaanse muzikanten hun concerten opfleuren met felle podiumnummers.
Om hun buitenlandse collega's bij te houden, nodigden Sovjetmuzikanten Timur Novikov uit om mee te werken. Hij werd vermeld als een van de beste kenners van visuele schilderijen. Timur werkte als ontwerper in een rockclub, dus bracht hij de muzikanten samen met nuttige kennissen.
Aan de basis van het team staan:
- Seryozha Kuryokhin;
- Grisha Sologub;
- Victor Sologuy;
- Alexander Kondrashkin.
Van tijd tot tijd wisselde de samenstelling van het team. Het is opmerkelijk dat muzikanten die geen gespecialiseerde opleiding genoten in de groep speelden. En alleen Igor Butman, Alexei Zalivalov, Arkady Shilkloper en Mikhail Kordyukov worden beschouwd als professionals in hun vakgebied. De gepresenteerde muzikanten sloten zich gaandeweg aan bij de Pop Mechanics.
Creativiteit en muziek van het collectief Pop-mechanica
Het debuut van het team vond plaats een jaar na de goedkeuring van de compositie. Dit evenement zal nog lang worden besproken in de populaire rockclubs van Leningrad.
Kuryokhin, die al bekend was met de nuances van het organiseren van concerten, presenteerde het nieuwe USSR-project met de rest van zijn bandleden. De eerste uitvoeringen van "Pop-Mechanics" waren het meest indrukwekkend. Dit werd niet alleen mogelijk gemaakt door de krachtige stem van de zanger, maar ook door de heldere podiumnummers.
Sergey Letov, de broer van de frontman van de Civil Defense-groep, herinnerde zich hoe hij en de rest van de bandleden uitgeput waren tijdens lange repetities. Maar het rendement dat het publiek tijdens de uitvoering gaf, compenseerde alle moeilijkheden.
Er waren ook enkele improvisatietrucs. Dus een deelnemer aan Pop Mechanics, bijgenaamd Captain, werd beschouwd als de meest creatieve persoon, hij kon bijna onderweg 'toneelstukken' maken die op het podium werden gepresenteerd. Het publiek gilde van wat de muzikanten op het podium aan het doen waren.
In korte tijd slaagden de muzikanten van "Pop-mechanica" erin om echte idolen van Sovjet-muziekliefhebbers te worden. Met de lichte hand van journalisten leerden ze over het vooruitstrevende team tot ver buiten de grenzen van de USSR. Al snel reisde het team al door Europa.
Door de controle op te geven, kon het team in televisieprogramma's komen. Al snel vond er als onderdeel van het Musical Ring-programma een volledig optreden van de groep plaats. Het hele land zong de lang geliefde motieven van de nummers "Tibetan Tango", "Stypan and Dyvchina" en "Marsheliaise".
Toen "Pop-mechanika" de meeste Sovjet-rockbands in populariteit overtrof, droomden bijna alle muzikanten van de USSR stiekem van een plaats in dit specifieke team. De echte genieën van de Sovjetrock verschenen steeds vaker bij de microfooninstallatie.
Na verloop van tijd veranderde Pop Mechanics in een semi-commercieel project. Aanwezigheid bij concerten van de groep en verkoop van platen - gewoon doorgerold.
De discografie van de band bevatte geen traditionele lp's. Het opnemen van platen vond plaats op het podium voor honderden zorgzame fans.
De ineenstorting van de rockband
In de jaren negentig begon een concept als "glasnost" zich te verspreiden in de USSR. Zo begint de ondergrondse elite geleidelijk aan "weg te spoelen" van het uitzicht. Na de ineenstorting van de Sovjet-Unie begonnen informele zalen te sluiten.
Sergei Kuryokhin begon muzikanten te verliezen. Iemand realiseerde zich liever in een andere niche, terwijl iemand gewoon geen 40 jaar oud werd. Tegen de achtergrond van deze gebeurtenissen realiseerde Sergei zich dat Pop Mechanics binnenkort uit elkaar zou vallen.
Hij besefte dat er niets meer te verliezen was, dus begon hij aan een solocarrière. Hij nam nieuwe composities op en toerde. Bij de organisatie van concertactiviteiten werd hij geholpen door oude bekenden.
Het laatste optreden van de groep vond plaats in het Huis van Cultuur. Lensoviet. Russische journalisten konden dergelijk nieuws niet missen en de volgende dag publiceerden ze een fotoreportage van dit grandioze evenement. Kaarten voor het concert van Pop Mechanics waren tot het laatst uitverkocht.
Na zo'n warme ontvangst dachten de muzikanten er zelfs aan om terug te keren naar het podium. Ze hadden grootse plannen voor de ontwikkeling van "Pop Mechanics". Hun plannen kwamen echter niet uit. De dood van Sergei maakte het hele team kreupel en de groep ging uiteindelijk uit elkaar in 1996. De herinnering aan Kuryokhin was opgedragen aan internationale festivals die plaatsvonden in grote Europese landen en Russische steden.
