Oekraïne is altijd beroemd geweest om zijn zangers en de Nationale Opera om zijn constellatie van eersteklas vocalisten. Hier, gedurende meer dan vier decennia, het unieke talent van de prima donna van het theater, People's Artist van Oekraïne en de USSR, laureaat van de Nationale Prijs. Taras Shevchenko en de Staatsprijs van de USSR, Held van Oekraïne - Yevgeny Miroshnichenko. In de zomer van 2011 vierde Oekraïne de 80ste verjaardag van de geboorte van de legende van de nationale operascène. In hetzelfde jaar verscheen de eerste monografie over haar leven en werk.
Ze was een ornament en een symbool van de Oekraïense opera in de tweede helft van de XNUMXe eeuw. De wereldfaam van de nationale vocale school wordt geassocieerd met haar kunst. Een prachtige originele stem - de lyrische coloratuursopraan Evgenia Miroshnichenko zal nooit in de war raken. De zanger beheerste meesterlijk vocale technieken, krachtige forte, transparant pianissimo, goed klinkend en helder acteertalent. Dit alles is altijd ondergeschikt geweest aan het creëren van uitstekende vocale en podiumbeelden.
Ivan Kozlovsky zei dat Miroshnichenko niet alleen een zanger van God is, maar ook een echte actrice. Deze combinatie is zeer zeldzaam. Alleen de legendarische Maria Callas had het. In 1960, toen operaartiesten uit de Sovjet-Unie voor het eerst stage liepen in het La Scala Theater, verbeterde Evgenia haar vocale vaardigheden en bereidde ze de rol van Lucia voor met haar leraar Elvira de Hidalgo.
De jeugd en jeugd van de zanger Yevgeny Miroshnichenko
De toekomstige zanger werd geboren op 12 juni 1931 in het kleine dorpje Pervoi Sovetsky, in de regio Kharkov. Ouders - Semyon en Susanna Miroshnichenko. Het gezin overleefde met grote moeite de militaire "moeilijke tijden". De vader stierf aan het front en de moeder bleef alleen achter met drie kinderen: Lucy, Zhenya en Zoya.
Na de bevrijding van Kharkov in 1943 werden Lyusya en Zhenya opgenomen in een gespecialiseerde radioschool voor vrouwen. Zhenya studeerde als monteur, Lucy keerde snel terug naar huis. Daar nam het meisje deel aan amateurvoorstellingen. Eerst danste ze, daarna zong ze in het koor, geleid door dirigent en componist Zinovy Zagranichny. Hij was de eerste die het talent van de jonge leerling zag.
Na haar afstuderen aan de universiteit werkte Evgenia als eersteklas monteur bij de elektromechanische fabriek in Kharkov. Maar ze werd vaak uitgenodigd om op te treden in Kiev. Pas in 1951 ging ze naar het conservatorium van Kiev in de klas van een ervaren lerares Maria Donets-Tesseir.
Een vrouw van hoge cultuur, encyclopedische kennis, de professor sprak Frans, Italiaans, Duits en Pools. Ze trainde ook zeer professionele kaders van operatheater- en kamerzangers. Maria Eduardovna werd de tweede moeder voor Evgenia.
Ze leerde haar zingen, beïnvloedde de vorming van haar persoonlijkheid, adviseerde, ondersteunde moreel, zelfs financieel. De professor bereidde Evgenia Miroshnichenko voor op het Internationaal Vocalisten Concours in Toulouse (Frankrijk). Daar werd ze laureaat, ontving ze de Grote Prijs en de Beker van de stad Parijs.
Het eindexamen aan het conservatorium was het debuut van Evgenia Miroshnichenko op het podium van het Kiev Opera en Ballet Theater. Evgenia zong de rol van Violetta in Giuseppe Verdi's opera La Traviata en betoverde met haar prachtige stem en subtiel gevoel voor componistenstijl. En flexibele Verdi cantilena, en vooral - oprechtheid en waarheidsgetrouwheid bij het overbrengen van de diepe gevoelens van de heldin.
Werk in het operatheater van Kiev
Er zijn bijna geen gevallen in de geschiedenis van de wereldoperaprestaties waarin een favoriete vocale partij vier decennia lang het repertoire van de artiest sierde. Opscheppen hierover, behalve Evgenia Miroshnichenko, zou de Italiaanse zangeres Adeline Patti kunnen zijn. Haar fantastische vocale ervaring was meer dan een halve eeuw.
Yevgenia Miroshnichenko's carrière begon in Kiev - ze werd een solist van de Kiev Opera. Werkte met de zanger: Boris Gmyrya, Mikhail Grishko, Nikolai Vorvulev, Yuri Gulyaev, Elizaveta Chavdar, Larisa Rudenko.
Evgenia Miroshnichenko had veel geluk omdat ze ervaren regisseurs ontmoette in het theater in Kiev. Waaronder Mikhail Stefanovich, Vladimir Sklyarenko, Dmitry Smolich, Irina Molostova. Ook dirigenten zijn Alexander Klimov, Veniamin Tolbu, Stefan Turchak.
Het was in samenwerking met hen dat ze haar uitvoerende vaardigheden verbeterde. Het repertoire van de artiest omvatte de rollen van Venus (Aeneis van Nikolai Lysenko), Musetta (La Boheme van Giacomo Puccini). Evenals Stasi (First Spring van de Duitse Zhukovsky), Queen of the Night (The Magic Flute van Wolfgang Amadeus Mozart), Zerlina (Fra-Devil van Daniel Aubert), Leila (The Pearl Seekers van Georges Bizet).
In een interview voor het tijdschrift Music zei Evgenia Miroshnichenko: “Ik associeer mijn geboorte als zanger in de eerste plaats met La Traviata, dit meesterwerk van Giuseppe Verdi. Daar vond mijn artistieke vorming plaats. En de tragische en mooie Violetta is mijn ware en oprechte liefde.”
Première van de opera "Lucia di Lammermoor"
1962-1963. Eugenia's droom kwam uit - de première van de opera Lucia di Lammermoor (Gaetano Donizetti) vond plaats. Ze creëerde het perfecte beeld van de heldin, niet alleen dankzij haar zang, maar ook als getalenteerde actrice. Tijdens een stage in Italië woonde de zanger repetities bij in La Scala, waar Joan Sutherland de rol van Lucia speelde.
Ze beschouwde haar zingen als het toppunt van kunst, haar talent verbaasde de jonge Oekraïense kunstenaar. De rol van Lucia, de muziek van de opera wond haar zo op dat ze haar kalmte verloor. Ze schreef meteen een brief naar Kiev. Miroshnichenko had de wens en het vertrouwen in succes dat de theaterdirectie de opera in het repertoireplan zou opnemen.
Het stuk, opgevoerd door regisseur Irina Molostova en dirigent Oleg Ryabov, was bijna 50 jaar lang te zien op het podium in Kiev. Irina Molostova vond de beste podiumoplossing voor de voorstelling. Ze onthulde het idee van ware en alles overwinnende liefde, neergelegd door de componist en librettist. Yevgenia Miroshnichenko bereikte tragische hoogten in de scène van Lucia's waanzin. In de "Aria met een fluit" demonstreerde de zanger een virtuoze stem, een flexibele cantilena, die wedijverde met het instrument. Maar ze bracht ook de subtiele nuances van de gevoelens van de patiënt over.
In de opera's La traviata en Lucia di Lammermoor nam Eugenia vaak haar toevlucht tot improvisatie. Ze vond figuratieve schakeringen in muzikale frases en beleefde nieuwe mise-en-scènes. Actuele intuïtie hielp haar om in te spelen op de individualiteit van haar partner, om het bekende beeld te verrijken met nieuwe kleuren.
La traviata en Lucia di Lammermoor zijn opera's waarin de zanger het toppunt van vaardigheid en poëtische ontwikkeling bereikte.
Evgenia Miroshnichenko en haar andere werken
Het ontroerende beeld van het Russische meisje Martha in de opera The Tsar's Bride (Nikolai Rimsky-Korsakov) staat heel dicht bij de creatieve persoonlijkheid van de kunstenaar. In dit feest was er een breed bereik, extreme flexibiliteit, warmte van timbre. En ook een onberispelijke articulatie, waarbij zelfs op de pianissimo elk woord werd gehoord.
"Oekraïense nachtegaal" heette in de volksmond Evgenia Miroshnichenko. Helaas wordt deze definitie, die heel vaak voorkomt in artikelen over zangers, nu gedevalueerd. Ze was de prima donna van de Oekraïense operascène met een kristalheldere stem van vier octaven. Slechts twee vocalisten ter wereld hadden een stem met een uniek bereik - de beroemde Italiaanse zangeres uit de XNUMXe eeuw Lucrezia Aguiari en de Française Robin Mado.
Evgenia was een opmerkelijke vertolker van kamermuziekwerken. Naast aria's uit opera's zong ze tijdens concerten fragmenten uit de opera's "Ernani" en "Siciliaanse Vespers". Evenals "Mignon", "Linda di Chamouni", romances van Sergei Rachmaninoff, Pyotr Tsjaikovski, Nikolai Rimsky-Korsakov, Caesar Cui. En composities van buitenlandse auteurs - Johann Sebastian Bach, Antonin Dvorak, Camille Saint-Saens, Jules Massenet, Stanislav Moniuszko, Edvard Grieg, Oekraïense componisten - Julius Meitus, Platon Maiboroda, Igor Shamo, Alexander Bilash.
Oekraïense volksliederen namen een speciale plaats in haar repertoire in. Evgenia Semyonovna is een van de beste vertolkers van "Concerto for Voice and Orchestra" (Reingold Gliere).
Muzikale pedagogische activiteit
Evgenia Miroshnichenko werd een geweldige leraar. Voor het onderwijzen van werk zijn uitvoerende ervaring en technische vaardigheden niet voldoende; speciale vaardigheden en roeping zijn vereist. Deze kenmerken waren inherent aan Evgenia Semyonovna. Ze creëerde een vocale school, waarbij ze op organische wijze de tradities van Oekraïense en Italiaanse uitvoeringen combineerde.
Alleen voor haar thuistheater bereidde ze 13 solisten voor, die de belangrijkste plaatsen in het team innamen. Dit zijn met name Valentina Stepovaya, Olga Nagornaya, Susanna Chakhoyan, Ekaterina Strashchenko, Tatyana Ganina, Oksana Tereshchenko. En hoeveel winnaars van volledig Oekraïense en internationale vocale competities werken met succes in theaters in Polen - Valentina Pasechnik en Svetlana Kalinichenko, in Duitsland - Elena Belkina, in Japan - Oksana Verba, in Frankrijk - Elena Savchenko en Ruslana Kulinyak, in de VS - Mikhail Didyk en Svetlana Merlichenko.
Al bijna 30 jaar geeft de kunstenaar les aan de vernoemde Nationale Muziekacademie van Oekraïne. Pjotr Tsjaikovski. Ze voedde haar studenten geduldig en liefdevol op en bracht hen hoge morele idealen bij. En niet alleen het beroep van zanger geleerd, maar ook "ontstoken vonken" van inspiratie in de zielen van jonge artiesten. Ze heeft hen ook het verlangen bijgebracht om nooit te stoppen, maar altijd vooruit te gaan naar creatieve hoogten. Evgenia Miroshnichenko sprak met oprechte opwinding over het toekomstige lot van jonge talenten. Ze droomde ervan een klein operagebouw in Kiev op te richten, waar Oekraïense zangers konden werken en niet naar het buitenland konden reizen.
Voltooiing van een creatieve carrière
Yevgenia Miroshnichenko voltooide haar carrière bij de Nationale Opera met de rol van Lucia di Lammermoor (Gaetano Donizetti). Niemand kondigde aan, schreef niet op de poster dat dit het laatste optreden was van de briljante zanger. Maar haar fans voelden het. De zaal zat stampvol. Evgenia trad op in de uitvoering met Mikhail Didyk, met wie ze de rol van Alfred voorbereidde.
In juni 2004 werd de Kleine Opera opgericht door een resolutie van de gemeenteraad van Kiev. Miroshnichenko was van mening dat de hoofdstad een kameroperahuis moest hebben. Daarom klopte ze op alle deuren van de kantoren van ambtenaren, maar het had geen zin. Helaas hadden de diensten aan Oekraïne, het gezag van de briljante zanger, geen invloed op de ambtenaren. Ze steunden haar idee niet. Dus stierf ze zonder haar gekoesterde droom te realiseren.
In de afgelopen jaren ontmoette Evgenia Semyonovna vaak journalisten en herinnerde ze zich interessante afleveringen uit haar jeugd. Evenals de moeilijke naoorlogse jaren, opleiding aan de Kharkov-vakschool. Op 27 april 2009 stierf de briljante zanger. Haar originele kunst is voor altijd de geschiedenis van Europese en wereldoperamuziek binnengegaan.
