Sergei Zhilin is een getalenteerde muzikant, dirigent, componist en docent. Sinds 2019 is hij de People's Artist van de Russische Federatie. Nadat Sergey sprak op het verjaardagsfeestje van Vladimir Vladimirovich Poetin, houden journalisten en fans hem nauwlettend in de gaten.
Jeugd- en jeugdjaren van de kunstenaar
Hij werd eind oktober 1966 geboren. Zhilin werd geboren in het hart van Rusland - Moskou. Hij had het geluk op te groeien in een creatieve familie. Grootmoeder Zhilina werd beroemd als muziekleraar. Ze speelde vakkundig viool en piano.
Sergei's grootmoeder zei dat als haar kleinzoon geen betere toekomst had, hij in ieder geval een goede muzikant zou worden. Vanaf zijn vierde zat hij 4-6 uur per dag achter muziekinstrumenten. Toen beschouwde Zhilin Jr. het beroep van muzikant niet. De kindertijd "rebelleerde" in hem.
Hij ging naar een school voor hoogbegaafde kinderen, die werkte aan het conservatorium. Trouwens, Zhilin studeerde slecht, wat niet gezegd kan worden over zijn successen en prestaties op muzikaal gebied.
Sergey zegt dat hij een slimme student was, maar door het aantal extra lessen kon hij niet goed studeren. Na school ging hij naar een theaterstudio. Daarnaast hield Sergey zich bezig met vliegtuigmodellering, voetbal en spelen in twee VIA.
Als tiener ervoer Sergei een waanzinnig plezier in het luisteren naar klassieke muziek. Maar op een dag kwam hij in handen van het langlopende "Leningrad Dixieland". Zhilin van bewusteloosheid werd verliefd op het geluid van jazz. Dit maakte mijn grootmoeder van streek, die hem als een uitsluitend klassieke muzikant zag.
Hij weigerde te studeren aan de militaire muziekschool en stond erop dat hij zou worden overgeplaatst naar een gewone school. Maar in deze onderwijsinstelling hield hij het ook niet lang vol. Binnenkort zal hij een document indienen bij de vakschool. Sergei kreeg een beroep dat verre van muziek is. Toen betaalde Zhilin zijn schuld aan het moederland terug. In het leger trad hij toe tot het militaire ensemble. Zo heeft de jongeman zijn geliefde werk lange tijd nooit verlaten.
Volgens Zhilin was hij er zijn hele leven zeker van dat een persoon kennis moet aanvullen en zichzelf moet verbeteren. Enige tijd later behaalde hij een masterdiploma in kunst aan de International Academy of Sciences in San Marino.
Het creatieve pad van de kunstenaar Sergey Zhilin
Begin jaren 80 vatte hij vlam om de muziekstudio binnen te gaan. Tegen het einde van het eerste jaar werd een duet gevormd. Sergei Zhilin trad op hetzelfde podium op met Mikhail Stefanyuk. Ze verrukten bewonderaars van klassieke muziek met onovertroffen pianospel.
Halverwege de jaren 80 verschenen ze voor het eerst op de professionele scène. Toen traden Sergey en Mikhail op op een prestigieus jazzfestival. Even later ontmoette Zhilin een andere ervaren muzikant, Yuri Saulsky.
Eigenlijk de laatste, en nodigde het duet uit om deel te nemen aan het jazzfestival. Dankzij deze uitvoering leerden duizenden mensen over het duet. Geleidelijk kregen de jongens de eerste fans.
Vervolgens nam Zhilin deel aan een grootschalige tournee met de artistiek leider en dirigent van het Presidentieel Orkest, Pavel Ovsyannikov. Het was een geweldige manier om jezelf te uiten in een culturele omgeving. In een van de interviews zei Sergey dat hij lange tijd aan populariteit en liefde voor fans won.
“Ik ging lange tijd naar populariteit en vraag. Hoe belangrijker ik word, hoe meer ik moet werken. Ik ben aardig voor de fans, dus ik sluit eventuele fouten van mijn kant uit. Ik had nooit op starts gerekend, ik wist dat je hard moet werken om bepaalde hoogten te bereiken.
Zhilin's werk in fonograaf
Halverwege de jaren 90 van de vorige eeuw fuseerde het Zhilin-orkest met het Phonograph Cultural Center, dat verschillende groepen onder zijn "dak" verenigde. De basis van de "Big Band" zijn getalenteerde muzikanten die in de musical "Chicago" speelden.
"Jazz Band" wilde een nieuw niveau bereiken. Ze verwezen naar elektronische muziek, die "gekruid" is met lichtheid, wat in principe niet typerend was voor deze muzikale richting in deze periode.
Het Phonograph Orchestra van Sergei Zhilin neemt regelmatig deel aan verschillende festivals in Rusland en in het buitenland, evenals aan Russische kunstfestivals in Italië, Frankrijk, Duitsland, Oostenrijk, Macedonië, de GOS-landen, Turkije en India.
Enige tijd later richtte Zhilin een onderwijsinstelling voor pop- en jazzkunst op, evenals een opnamestudio. Interessant is dat de laatste nog steeds functioneert. Russische sterren van de showbusiness zijn erin opgenomen.
Merk op dat Sergey onafhankelijk arrangementen maakt. Tijdens een lange creatieve carrière nam hij verschillende waardige lp's op, die nog steeds in trek zijn bij fans.
Vanaf het begin van de zogenaamde "nul" voor de "fonograaf" begon het televisietijdperk. De groep begeleidde Russische televisieshows.
Details van het persoonlijke leven van de kunstenaar
Sergei Zhilin praat niet graag over zijn persoonlijke leven. Journalisten kwamen er echter nog steeds achter dat de kunstenaar twee keer getrouwd was. In zijn eerste huwelijk had hij een kind. Het tweede huwelijk bracht de man geen geluk en al snel vroeg het paar om echtscheiding.
Sergey Zhilin: onze dagen
Sergey blijft optreden en behaagt fans met frequente optredens op het podium. In 2021 nam hij deel aan het uiten van een beoordelingscartoon. Zhilin zei dat hij onwerkelijk plezier beleefde aan dit proces.
De animatiefilm "Soul" van Pixar / Disney is op 21 januari 2021 in de Russische bioscopen uitgebracht. Zhilin werd belast met het uiten van de rol van dirigent, muzikant en hoofd van het Phonograph-Sympho-Jazz-orkest.
