Nikolai Leontovich, wereldberoemde componist. Hij wordt niemand minder dan de Oekraïense Bach genoemd. Het is dankzij de creativiteit van de muzikant dat zelfs in de meest afgelegen uithoeken van de planeet elke kerst de melodie "Shchedryk" klinkt. Leontovich was niet alleen bezig met het componeren van briljante muzikale composities. Hij staat ook bekend als koordirigent, leraar en een actief publiek figuur, wiens mening vaak werd opgevolgd.
De jeugd van de componist Nikolai Leontovich
De geboorteplaats van Nikolai Leontovich is het kleine dorpje Monastyrok in centraal Oekraïne (regio Vinnitsa). Daar werd hij geboren in de winter van 1877. Zijn vader was een dorpspriester. Met een muzikale opleiding was het Dmitry Feofanovich Leontovich die zijn zoon gitaar, cello en viool leerde spelen. De moeder van Leontovich, Maria Iosifovna, was ook een creatief persoon. Haar stem werd door de hele buurt bewonderd. Ze speelde uitstekend romances en volksliederen. Het waren de liedjes van zijn moeder, waar hij vanaf zijn geboorte naar luisterde, die het lot van de componist in de toekomst bepaalden.
geleerdheid
In 1887 werd Nikolai naar het gymnasium in de stad Nemirov gestuurd. Maar aangezien de studies werden betaald, moesten de ouders een jaar later hun zoon weghalen van de onderwijsinstelling vanwege een huwelijk van fondsen. Zijn vader plaatste hem op een basisschool. Hier werd Nikolai volledig ondersteund. De jongeman stortte zich volledig in de studie van muzieknotatie. Vrienden en entertainment waren van weinig belang voor de toekomstige componist. Al enkele maanden verbaasde hij zijn leraren en las hij gemakkelijk de meest complexe koormuziekpartijen.
Na zijn afstuderen aan een kerkelijke school in 1892, stuurde Leontovich documenten voor toegang tot het theologische seminarie van de stad Kamenets-Podolsky. Hier verdiepte hij zich grondig in de piano en de theoretische grondslagen van koorzang. En in de laatste cursussen schreef Nikolai Leontovich al arrangementen voor Oekraïense volksmelodieën. Als voorbeeld nam hij het werk van zijn idool Nikolai Lysenko.
Nikolai Leontovich: de eerste stappen in creativiteit
Nikolai Leontovich studeerde in 1899 af aan het seminarie. Daarna werkte hij op plattelandsscholen. Hij wist uit de eerste hand hoe moeilijk het is voor arme gezinnen om hun kinderen onderwijs te geven. Daarom deed hij er alles aan om de plattelandskinderen de kans te geven om te studeren. Naast lesgeven verbeterde Leontovich voortdurend zijn muzikale opleiding.
Ze vormden een symfonieorkest. De bandleden voerden melodieën uit van Russische en Oekraïense componisten. Het werk in het orkest inspireerde de jonge componist en dirigent tot het maken van de eerste liedbundel "From Podolia" (1901). Het werk was een groot succes. Daarom werd na 2 jaar, in 1903, het tweede deel met liedjes uitgebracht, waaraan was gewijd Nikolai Lysenko.
Leontovich's verhuizing naar Donbas
In 1904 besloot de componist naar Oost-Oekraïne te verhuizen. Daar vindt hij de revolutie van 1905. Tijdens de opstanden staat Leontovich niet opzij. Hij verzamelt creatieve persoonlijkheden om zich heen, organiseert een koor van arbeiders wiens taak het is om te zingen tijdens bijeenkomsten. Dergelijke activiteiten van de componist trokken de aandacht van de autoriteiten en om niet naar de gevangenis te gaan, keerde Leontovich terug naar zijn geboorteland. Begint muziek te onderwijzen op de diocesane school. Maar hij stopt niet met zijn ontwikkeling als componist.
Hij gaat naar de toen bekende muziektheoreticus Boleslav Yavorsky. Na het luisteren naar het werk van Leontovich, neemt de uitblinker van de muziek Nikolai mee om te studeren. Nikolai reist vaak naar Kiev en Moskou om zijn leraar te zien. Het was in Kiev in 1916 dat Yavorsky Leontovich hielp bij het organiseren van een groot concert, waar "Shchedryk" voor het eerst werd uitgevoerd in het arrangement van de jonge componist. Er werden ook andere werken uitgevoerd, zoals "Pivni sing", "Mother had one daughter", "Dudaryk", "A star has risen", enz. Het publiek in Kiev waardeerde de werken van Leontovich enorm. Dit inspireerde de componist om nog meer melodieën te componeren.
Nikolai Leontovich: het leven in Kiev
Toen de macht van de Oekraïense Volksrepubliek was gevestigd, slaagde Leontovich erin de hoofdstad van Oekraïne te bereiken. In Kiev werd hij uitgenodigd om als dirigent te werken en ook om les te geven aan het Nikolai Lysenko Music and Drama Institute. Tegelijkertijd werkt de muzikant op het conservatorium, waar hij kringen organiseert waar iedereen kan studeren. Op dit moment componeert hij actief muziekwerken. Sommigen van hen werden opgenomen in het repertoire van folk- en amateurgroepen.
In 1919 werd Kiev veroverd door de troepen van Denikin. Omdat Leontovich zichzelf als een Oekraïense intellectueel beschouwde, moest hij de hoofdstad ontvluchten om repressie te voorkomen. Hij keert terug naar de regio Vinnitsa. Daar vond je de eerste muziekschool van de stad. Naast het lesgeven schrijft hij muziek. Onder zijn pen vandaan komt in 1920 de volksfictie-opera "On the Mermaid Easter".
Het mysterie van de moord op Nikolai Leontovich
Duizenden publicaties werden gewijd aan de dood van een getalenteerde componist. Op 23 januari 1921 werd Nikolai Leontovich doodgeschoten in het huis van zijn ouders in het dorp Markovka, regio Vinnitsa. Hij werd vermoord door een agent van de Cheka in opdracht van de autoriteiten. De bekende muzikant en actieve publieke figuur, die de Oekraïense cultuur promootte en intelligentsia rond zijn werk verzamelde, was verwerpelijk bij de bolsjewieken. Pas na de onafhankelijkheidsverklaring van Oekraïne in de jaren 90 van de vorige eeuw werd het onderzoek naar de moord hervat. Er kwamen veel nieuwe feiten en informatie die tijdens het communistische regime was geclassificeerd over het feit van de moord naar boven.
Nalatenschap van de componist
Nikolai Leontovich was een meester in koorminiaturen. Liederen in zijn arrangement worden niet alleen in Oekraïne uitgevoerd. Ze worden gezongen door de Oekraïense diaspora over de hele wereld. De componist veranderde letterlijk de ziel van elk nummer, gaf het een nieuw geluid - het kwam tot leven, ademde, straalde een zee van energie uit. Het gebruik van klankkleurvariatie in zijn arrangementen is een ander kenmerk van de componist. Hierdoor kon het koor alle harmonie en polyfonie van de melodie onthullen tijdens de uitvoering van het lied.
Wat het onderwerp betreft, het is meer dan divers - ritueel, kerkelijk, historisch, alledaags, humoristisch, dans, spel, enz. De componist raakte ook een onderwerp aan als de melodie van volksklaagzang. Het is terug te vinden in de werken "Ze dragen de Kozak", "Sneeuw vliegt van achter de berg" en vele anderen.
