De prehistorie van de Melnitsa-groep begon in 1998, toen muzikant Denis Skurida het album Till Ulenspiegel van de groep ontving van Ruslan Komlyakov.
De creativiteit van het team interesseerde Skurida. Toen besloten de muzikanten zich te verenigen. Aangenomen werd dat Skurida percussie-instrumenten zou bespelen. Ruslan Komlyakov begon andere muziekinstrumenten te beheersen, behalve de gitaar.
Later was er behoefte aan een solist voor het team. Ze werd Helavisa (Natalia O'Shea), die bekend stond als de auteur van vele liedjes en een getalenteerde zangeres. Het eerste concert van de groep vond plaats in de club "Stanislavsky". Het bevatte nummers als "Snake", "Highlander" en anderen. "Til Ulenspiegel" was op het hoogtepunt van populariteit van 1998 tot 1999.
Toen bestond de groep uit: Helavisa (solist), Alexei Sapkov (percussionist), Alexandra Nikitina (cellist). Evenals Maria Skurida (violist), Denis Skurida (oprichter van de groep) en Natalia Filatova (fluitist).
In die tijd was de groep een succes bij het publiek. Maar toen, als gevolg van meningsverschillen over financiële kwesties, begonnen er misverstanden in het team te ontstaan. Als gevolg hiervan wilden alle deelnemers niet verder werken met Ruslan Komlyakov en viel de groep uit elkaar.
Helavisa slaagde erin de muzikanten weer te verenigen, die het idee hadden om een nieuwe groep op te richten. Op 15 oktober 1999 werd de Melnitsa-groep opgericht, die voormalige leden van de Till Uilenspiegel-groep omvatte. De naam van laatstgenoemde stond nog op de poster van het eerste concert van de nieuwe groep, dat twee weken later plaatsvond.
Helavisa, die de oprichter en solist van de Melnitsa-groep werd, evenals de hoofdauteur van de teksten, vertelde het publiek over de veranderingen die toen vanaf het podium hadden plaatsgevonden. Ze kwam ook met het idee voor de naam en het logo van de band.
Het creatieve pad van de Melnitsa-groep
Het debuut van de groep was het album "Road of Sleep" (2003), maar het werd beroemd in 2005. De compositie "Night Mare" (van de plaat "Pass") nam de leidende positie in van de "Chart Dozen" op het radiostation "Nashe Radio".
Sindsdien is de Melnitsa-groep een vast lid van de hitparade en verschijnen de liedjes van de folkrockgroep regelmatig in de ether. In hetzelfde jaar vonden er belangrijke wijzigingen plaats in de samenstelling van het team. Sommige muzikanten verlieten de band en richtten hun eigen groep "Sylphs" op.
Tegelijkertijd verscheen er een andere solist in de Melnitsa-groep - Alevtina Leontieva. Ze nam deel aan de voorbereiding van het derde album "Call of the Blood" (2006). In de daaropvolgende jaren leidde het team een actieve toeractiviteit.
In 2009 werd een nieuw album "Wild Herbs" uitgebracht. Al snel werd een verzameling geselecteerde composities "The Mill: Best Songs" uitgebracht. Naast het werken in de Melnitsa-groep ontwikkelde Helavisa ook een solocarrière. Haar debuutalbum Leopard in the City heette in 2009.
Twee jaar later verrukte de Melnitsa-groep hun fans met de single Christmas Songs. Het bevatte twee composities ("Schapen", "Zorg goed voor jezelf"). Toeschouwers van het traditionele kerstconcert van de groep konden meegenieten.
In april 2012 presenteerde de band het vijfde album "Angelophrenia", evenals een video voor het nummer "Roads".
Een jaar later bracht de groep het album "My Joy" uit, waarop vijf nummers stonden.
Bigbandconcert
2014 werd gekenmerkt door een groot concert in Moskou, gewijd aan de 15e verjaardag van de creatieve activiteit van de groep, en de clip "Contraband".
De volgende albums die een dilogie waren, waren Alchemy (2015) en Chimera (2016). Later combineerde de groep deze twee albums in de Alhimeira. Bijeenkomst".
Op dit moment omvat de folkrockband "Melnitsa" zanger en harpiste Helavisa, gitarist Sergei Vishnyakov. Evenals drummer Dmitry Frolov, blazer Dmitry Kargin en Alexei Kozhanov, die een bassist is.
De groep blijft toeren, brengt nieuwe albums en video's uit, treedt op op grote muziekfestivals en heeft al een aantal prestigieuze onderscheidingen ontvangen. De Melnitsa-groep neemt regelmatig deel aan het Invasion-festival, dat wordt georganiseerd met steun van het radiostation Nashe Radio.
In 2018 werd Helavisa's video "Believe" uitgebracht, die werd gefilmd in de kerk van St. Anna.
2019 was een jubileumjaar voor de Melnitsa-groep - het werd 20 jaar oud. Ter ere van de belangrijke datum voor het collectief werd het concertprogramma "Mill 2.0" voorbereid.
Muziekgroep "Melnitsa"
Zonder deze groep is het onmogelijk om de geschiedenis van de Russische folkrock voor te stellen. Omdat het deze groep is die de hoofdrichting bepaalt voor de ontwikkeling van het genre, de toon en stijl bepaalt. Maar over het algemeen is het werk van de groep niet beperkt tot één genre.
Helavisa is Keltoloog en taalkundige van opleiding en heeft een Ph.D. Daarom zijn haar teksten gevuld met verschillende folklore en mythologische onderwerpen. De magische wereld van de composities van de Melnitsa-groep is gevuld met de geest van oude verhalen, legendes en ballads.
Sommige liedjes zijn geschreven op gedichten van Russische en buitenlandse dichters uit verschillende tijdperken: Nikolai Gumilyov ("Margarita", "Olga"), Marina Tsvetaeva ("Godin Ishtar"), Robert Burns ("Highlander"), Maurice Maeterlinck (" En als hij ... "). Het werk van de Melnitsa-groep werd beïnvloed door Jefferson Airplane, Led Zeppelin, U2, Fleetwood Mac en anderen.
"Melnitsa" is een muzikale groep met een geschiedenis van 20 jaar, die een echt fenomeen is geworden in de binnenlandse muziekindustrie. Net als 20 jaar geleden houdt de band nooit op verrassingen voor de fans te maken en hen langs de weg van de slaap naar de fantastische wereld van hun liedjes te leiden.
Het laatste nieuws over gebeurtenissen in het creatieve leven van de Melnitsa-groep is te vinden op de website van de groep en in de officiële communities op sociale netwerken.
Molen anno 2021
Op 12 maart 2021 werd de discografie van de band aangevuld met een nieuwe LP. De schijf heette "Manuscript". Bedenk dat dit het 8e studioalbum van de Russische groep is. De muzikanten zeggen dat de nummers in de collectie fundamenteel verschillen van eerdere werken.
