De late jaren 80 gaven de wereld veel undergroundbands. Vrouwengroepen verschijnen op het podium en spelen alternatieve rock. Iemand laaide op en ging naar buiten, iemand bleef een tijdje hangen, maar ze hebben allemaal een helder stempel gedrukt op de muziekgeschiedenis. Een van de slimste en meest controversiële groepen kan L7 worden genoemd.
Hoe het allemaal begon met de L7-groep
In 1985 vormden bevriende gitaristen Susie Gardner en Donita Sparks hun eigen band in Los Angeles. Extra leden werden niet onmiddellijk geselecteerd. Het duurde enkele jaren voordat de officiële line-up vorm kreeg. Uiteindelijk werden drummer Dee Plakas en bassist Jennifer Finch vaste leden van L7. En Gardner en Sparks besloten dat ze naast het spelen van gitaar ook de functies van vocalisten op zich nemen.
Over de betekenis van de naam wordt nog gedebatteerd. Iemand gelooft dat dit een verkapte naam is voor een positie in seks. De leden zeggen zelf dat dit gewoon een term uit de jaren 50 is, gebruikt om iemand "vierkant" te omschrijven. Eén ding is zeker: L7 is de enige vrouwelijke groep uit de late jaren 80 die grunge speelt.
Eerste L7-contract
Het duurde drie jaar voordat de band hun eerste grote deal binnenhaalde met Epitaph, een nieuw label dat in Hollywood werd opgericht door Brett Gurewitz van Bad Religion. En in hetzelfde jaar bracht ze haar gelijknamige langspeeldebuut uit. Het was de eerste release voor zowel de artiest als het label. De band kon niet helemaal beslissen in welke stijl ze zouden spelen, en het album werd doorsneden door cleane punknummers en vrolijke heavy metal-nummers.
Vanaf dit moment begint de beklimming van L7 naar de muzikale Olympus. De meisjes gaan op tournee om hun merk te promoten. En het tweede album wordt pas na drie jaar opgenomen.
Ruik de magie
Na de release van het eerste album raakten veel grote opnamestudio's geïnteresseerd in de meisjes. Een van hen, Sub Pop, kreeg een contract. Eind 90 - begin 91 kwam het tweede album van de band uit onder de naam "Smell the Magic". Een jaar later - "Bricks Are Heavy", dat het meest populair en verkocht werd gedurende het hele bestaan van de band.
Tegelijkertijd richtten de meisjes, in samenwerking met beroemde rockmuzikanten, de liefdadigheidsorganisatie Rock for Choice op. Rock vecht voor de burgerrechten van vrouwen - misschien kun je zo het uiteindelijke doel van dit project karakteriseren.
Succesvolle carriere. Voortzetting
In '92 komt het nummer "Pretend We're Dead" voor het eerst in de hitlijsten. En vanaf dat moment begint het waanzinnige succes. Een 21ste plaats voor een vrouwelijke punkband is een prestatie. Een ander leven begint, continue tours en uitdagende capriolen op het podium. Amerika, Europa, Japan, Australië - de meisjes hebben bijna alle landen van de wereld bezocht. De schandalige daden van de deelnemers prikkelen de geest en bezetten de voorpagina's van kranten.
L7 speelt soms een avondje met hun deelnemer op de veiling, dan gooien ze vanaf het podium een verdomde Tampax naar het publiek. De reputatie van abnormale meisjes is stevig aan de groep gehecht. Tegelijkertijd spelen ze hoogwaardige muziek, ondersteund door maatschappelijk relevante teksten. Zo'n explosief mengsel valt in de smaak bij de fans en schokt de stedelingen.
Carrière achteruitgang. De laatste
Het komt zelden voor dat in een team alles stil en vredig is en er geen meningsverschillen zijn. Creatieve mensen zijn altijd ambitieus en hebben een eigen kijk op wat er gebeurt. Verschillende beoordelingen veroorzaken controverse, er ontstaan problemen die tot een crisis leiden. Dit gebeurde ook in L7. Het team heeft zelfs de daaropvolgende succesvolle collectie niet gered.
"Hungry for Stink", met een piek op nummer 26 op de UK Singles Chart. Finch besloot de groep te verlaten. Het Lollapalooza fest (97) bleek de laatste te zijn, gespeeld in het vertrouwde team. Niemand maakte publiekelijk bekend dat de groep uit elkaar ging, maar het daaropvolgende album "The Beauty Process: Triple Platinum" werd opgenomen met een andere line-up.
Na de sprong van wisselende bassisten bleef Janice Tanaka constant over, met wie ze de volgende collectie opnamen - "Slap Happy". Het bleek echter veel zwakker te zijn dan de vorige. Het is natuurlijk onmogelijk om het een volledige mislukking te noemen, maar het bracht geen succes.
Niemand waardeerde de mix van hiphop en trage muziek. Critici en fans merkten op dat het creatieve enthousiasme van de meisjes in de vergetelheid was geraakt. De laatste collectie "The Slash Years" bestond uit retro-liedjes, de meisjes stonden niet bekend om nieuwe composities. Er begon een creatieve crisis, die uiteindelijk leidde tot het uiteenvallen van de groep.
Opwekking L7
De plotselinge terugkeer in 2014 verraste en verheugde fans van roekeloze meisjes. De concertzalen zaten vol en de fans brulden van plezier. De dames gingen op tournee langs de steden van Amerika en overal werden ze opgewacht door volle zalen met enthousiaste fans. "Het lijkt erop dat de L7 terug is om iedereen te rocken zoals alleen zij dat kunnen", schreeuwden de krantenkoppen van de muziekpublicaties.
Toegegeven, de dames hadden geen haast om een nieuw album op te nemen. "Scatter The Rats" werd pas 5 jaar later, in 2019, aan het grote publiek gepresenteerd. Ze ontmoetten hem heel hartelijk, en muziekcritici beoordeelden het positief.
De groep zet haar concertactiviteit tot op de dag van vandaag voort. Maar de roekeloosheid van de solisten is gematigder geworden. Wat te doen - de jaren eisen hun tol. Gekke capriolen behoren tot het verleden. In het heden is er een waanzinnige energie die de zaal volledig vangt.
