Klassieke muziek is niet weg te denken uit de briljante opera's van de componist Georg Friedrich Händel. Kunsthistorici zijn er zeker van dat als dit genre later zou worden geboren, de maestro met succes een volledige hervorming van het muzikale genre zou kunnen doorvoeren.
George was een ongelooflijk veelzijdig persoon. Hij was niet bang om te experimenteren. In zijn composities hoor je de geest van de werken van Engelse, Italiaanse en Duitse maestro's. Tegelijkertijd tolereerde hij geen concurrentie, omdat hij zichzelf bijna als een God beschouwde. Een slecht karakter verhinderde de maestro een gelukkig persoonlijk leven op te bouwen.

Kinderen en tieners
De geboortedatum van de maestro is 5 maart 1685. Hij komt uit het kleine Duitse provinciestadje Halle. Bij Händels geboorte was het hoofd van het gezin ouder dan 60 jaar. De ouders hebben zes kinderen grootgebracht. De moeder voedde de kinderen op volgens religieuze wetten. Na de geboorte van de kleine Georg kreeg de vrouw nog een aantal kinderen.
Händels interesse in muziek ontwikkelde zich al vroeg. Dit paste helemaal niet bij het hoofd van het gezin, dat droomde dat George het beroep van advocaat zou beheersen. De jongen had gemengde gevoelens. Enerzijds vond hij het beroep van muzikant lichtzinnig (in die tijd dachten bijna alle inwoners van West-Europa van wel). Maar aan de andere kant was het het creatieve werk dat hem inspireerde.
Al op 4-jarige leeftijd speelde hij perfect klavecimbel. Zijn vader verbood hem het instrument te bespelen, dus Georg moest wachten tot iedereen in huis in slaap viel. 'S Nachts klom Händel naar de zolder (het klavecimbel werd daar bewaard) en bestudeerde onafhankelijk de nuances van het geluid van een muziekinstrument.
Georg Friedrich Händel: Aanvaarding van de aantrekkingskracht van zoon
De houding van zijn vader ten opzichte van muziek veranderde toen zijn zoon 7 jaar oud was. Een van de nobele hertogen sprak zijn mening uit over het talent van Händel, dat het hoofd van de familie zal overtuigen om toe te geven. De hertog noemde George een echt genie en riep zijn vader op om zijn talent te helpen ontwikkelen.
Sinds 1694 was de muzikant Friedrich Wilhelm Zachau bezig met de muzikale opvoeding van de jongen. Dankzij de inspanningen van de leraar beheerste Händel moeiteloos meerdere muziekinstrumenten tegelijk.
Veel critici noemen deze periode van zijn creatieve biografie de vorming van Händels persoonlijkheid. Zachau wordt niet alleen een leraar, maar ook een echte leidende ster.
Op 11-jarige leeftijd neemt Georg de plaats in van een begeleider. De muzikale vaardigheid van het jonge talent maakte zoveel indruk op de keurvorst van Brandenburg Frederik I dat hij George na de uitvoering uitnodigde om hem te dienen. Maar voordat hij in dienst trad, moest Händel een opleiding volgen.

keurvorst, zal de vader aanbieden om het kind naar Italië te sturen. Het hoofd van de familie werd gedwongen een hooggeplaatste hertog te weigeren. Hij maakte zich zorgen om zijn zoon en wilde hem niet zo ver laten gaan. Pas na de dood van zijn vader kon Händel vrijelijk over zijn talent en verlangens beschikken.
Hij ontving zijn opleiding in zijn geboortestad Gall en in 1702 begon hij rechten en theologie te studeren aan de Universiteit van Gall. Helaas heeft hij zijn hogere opleiding nooit afgemaakt. Uiteindelijk nam de wens om muzikant te worden hem volledig in bezit.
Het creatieve pad en de muziek van de componist Georg Friedrich Händel
In die tijd was er alleen op het grondgebied van Hamburg een operahuis. Culturele inwoners van Europese landen noemden Hamburg de hoofdstad van West-Europa. Dankzij de bescherming van Reinhard Kaiser slaagde Georg erin om op het podium van het operahuis te komen. De jongeman nam de plaats in van violist en klavecinist.
Al snel vond de presentatie van de debuutopera's van de grote maestro plaats. We hebben het over de muzikale creaties van "Almira" en "Nero". Het is opmerkelijk dat het grootste deel van de opera wordt uitgevoerd in de moedertaal van Italianen. Feit is dat Händel de Duitse taal om zulke romantische motieven onbeleefd vond. De gepresenteerde opera's werden al snel opgevoerd op het podium van het plaatselijke theater.
Händel werd herhaaldelijk geprobeerd om hooggeplaatste edelen te krijgen voor persoonlijke bestellingen. Zo werd hij op aandringen van de Medici-familie gedwongen naar Italië te verhuizen. Daar leerde hij kinderen verschillende muziekinstrumenten bespelen. Deze familie waardeerde de componist en sponsorde zelfs de release van de latere creaties van de meester.
Händel had het geluk dat hij Venetië en Rome bezocht. Interessant genoeg was het onmogelijk om opera's te componeren op het grondgebied van deze staten. Händel vond een uitweg. In deze periode componeert hij oratoria. Speciale aandacht verdient de compositie "The Triumph of Time and Truth".
Bij aankomst in Florence voerde de meester de opera Rodrigo (1707) en in Venetië - Agrippina (1709) op. Merk op dat het laatste werk wordt beschouwd als de beste opera die in Italië is geschreven.
In 1710 bezocht de maestro Groot-Brittannië. Gedurende deze periode begon opera net in de staat op te komen. Slechts een select aantal heeft van dit muziekgenre gehoord. Volgens kunsthistorici waren er toen nog maar weinig componisten in het land. Bij aankomst in het VK behandelde Anna Händel als een redder. Ze hoopte dat hij het culturele erfgoed van het land zou verrijken.
Experimenten van Maestro Georg Friedrich Handel
Op het grondgebied van het kleurrijke Londen voerde hij een van de krachtigste opera's uit zijn repertoire op. Het gaat over Rinaldo. Tegelijkertijd werden de opera's De trouwe herder en Theseus opgevoerd. Het publiek accepteerde de creaties van de meester hartelijk. Zo'n warm welkom inspireerde de componist tot het schrijven van het Utrechtse Te Deum.
Het was tijd voor George om te experimenteren met muziek. In 1716 motiveerde de mode van Hannover hem om het passiegenre uit te proberen. The Passion of Brox liet duidelijk zien dat niet alle muzikale genres binnen de macht van de grote maestro liggen. Hij was ontevreden over het resultaat. Het publiek accepteerde het werk ook nogal koel. De reeks suites "Music on the Water" hielp de reputatie te herstellen. De cyclus van werken bestaat uit danscomposities.
Kunsthistorici geloven dat de maestro de gepresenteerde cyclus van composities creëerde voor een wapenstilstand met koning George I. Händel diende de edelman, maar wijdde zich niet volledig aan zijn werk. De koning waardeerde zo'n originele verontschuldiging van de componist. "Music on the Water" maakte een aangename indruk op Georg. Hij vroeg verschillende keren om het meest geliefde deel van de creatie te herhalen.
Afname van de populariteit van de componist
Georg geloofde zijn hele leven oprecht dat hij geen concurrenten had en ook niet kon hebben. De maestro kreeg voor het eerst te maken met afgunst in 1720. Het was toen dat het land werd bezocht door de beroemde Giovanni Bononcini. Toen leidde Giovanni de Royal Academy of Music. Op verzoek van Anna ontwikkelde Bononchini ook het operagenre in de staat. Al snel presenteerde de maestro de creatie van "Astarte" aan het publiek en overschaduwde hij het succes van de opera "Radamista" van Händel volledig. Joris was depressief. Een echte zwarte streep begon in zijn leven.

De werken die vervolgens uit de pen van Händel kwamen, bleken een mislukking (met uitzondering van de opera "Julius Caesar"). De maestro ontwikkelde een depressie. De componist voelde zich een nietsnut die niet in staat is grote muziekwerken te schrijven.
Georg realiseerde zich dat zijn composities niet overeenkwamen met nieuwe trends. Simpel gezegd, ze zijn verouderd. Händel ging naar Italië voor nieuwe indrukken. Vervolgens werden de werken van de muzikale meester klassiek en streng. Zo slaagde de componist erin opera in het VK nieuw leven in te blazen en te ontwikkelen.
Details van het persoonlijke leven
In 1738, tijdens zijn leven, werd een monument opgericht voor de beroemde componist. Zo besloot de maestro hulde te brengen aan de onmiskenbare bijdrage aan de ontwikkeling van klassieke muziek.
Ondanks alle voordelen van de muzikant herinneren tijdgenoten hem als een buitengewoon onaangenaam persoon. Hij leed aan zwaarlijvigheid en wist absoluut niet hoe hij zich moest kleden. Bovendien was hij een wreed persoon. Händel zou gemakkelijk een gemene grap in de richting van een persoon kunnen spelen.
Om een goede positie te bereiken liep hij letterlijk over de koppen. Vanwege het feit dat hij lid was van een elitaire samenleving, verwierf Georg nuttige kennissen die hem hielpen de carrièreladder te beklimmen.
Hij was een narcistische man met een rebels karakter. Hij is er nooit in geslaagd een waardige partner te vinden. Hij liet geen erfgenamen achter. Händels biografen zijn er zeker van dat hij alleen door het slechte humeur van de maestro geen liefde heeft ervaren. Hij had geen favorieten en hij maakte de dames niet het hof.
Interessante feiten over de componist
- De maestro werd ernstig ziek, waardoor hem 4 vingers aan zijn linkerbeen werden afgenomen. Natuurlijk kon hij geen muziekinstrumenten bespelen zoals voorheen. Dit schokte Händels emotionele toestand, en hij gedroeg zich, op zijn zachtst gezegd, ongepast.
- Tot het einde van zijn dagen studeerde hij muziek en stond vermeld als orkestdirigent.
- Hij was dol op de schilderkunst. Totdat het visioen de grote maestro verliet, bewonderde hij de schilderijen vaak.
- Het eerste museum ter ere van de maestro werd in 1948 geopend in het huis waar Georg werd geboren.
- Hij verachtte concurrenten en kon hun werk bekritiseren met grof taalgebruik.
De laatste jaren van het leven van de maker
Vanaf de jaren 1740 verloor hij zijn gezichtsvermogen. Slechts 10 jaar later besloot de componist tot een chirurgische ingreep. Volgens historici werd deze serieuze operatie uitgevoerd door John Taylor. Chirurgische ingreep verergerde de toestand van de maestro. In 1953 zag hij praktisch niets. Hij kon geen composities componeren, dus nam hij de rol van dirigent op zich.
14 april 1759 stierf hij. Hij werd 74 jaar oud. In de kranten stond dat de reden voor de dood van de maestro 'pathologische vraatzucht' was.