Generation X is een populaire Engelse punkrockband uit de late jaren 1970. De groep behoort tot het gouden tijdperk van de punkcultuur. De naam Generation X is ontleend aan een boek van Jane Deverson. In het verhaal sprak de auteur over botsingen tussen mods en rockers in de jaren zestig.
De geschiedenis van de oprichting en samenstelling van de Generation X-groep
Aan de oorsprong van de groep staat een getalenteerde muzikant William Michael Albert Breed. Hij is bij zijn fans beter bekend onder het pseudoniem Billy Idol. Hij speelde gitaar en las graag literatuur, maar het belangrijkste was dat de man een geweldige dromer was. Hij had veel heldere ideeën en plannen.
Chelsea-frontman Gene Oktober had op dat moment een gitarist en songwriter nodig. De competitieve selectie van kandidaten samen met Gene werd uitgevoerd door producer Chelsea.
Toen Albert Broad de studio binnenkwam en gitaar speelde, verstijfde iedereen. Jin wist meteen dat dit precies was wat ze zochten. Bij wijze van experiment nam de Britse band coverversies op van The Beatles-nummers: Get Back en All You Need Is Love.
Meerdere geslaagde optredens hebben de muzikanten duidelijk gemaakt dat ze nu eenmaal samen moeten spelen. Zo creëerde William met drummer John Toey (met de steun van bassist Tony James) een muzikaal project. De jongens begonnen op te treden onder het al bekende creatieve pseudoniem Generation X.
Aanvankelijk werkten de jongens onder de vleugels van een accountant voor Acme Attractions, een trendy kledingboetiek die bekend is in jeugdkringen. De muzikanten van de nieuwe band zagen er nu modieus uit, ook al repeteerden ze in oude kelders en garages.
Verdeling van verantwoordelijkheden van de Generation X-groep
Andrew Chezovsky zag in de gitarist bepaalde neigingen van een leider. Hij adviseerde hem om aan zijn imago te werken en ook een creatief pseudoniem te nemen en zichzelf als zanger uit te proberen. Dankzij een bescheiden accountant leerde de hele wereld over de getalenteerde Billy Idol, die nog steeds de status van cultmuzikant heeft.
Instrumentale delen gingen naar Bob Andrews. Tot de jaren 1970 speelde de man in de band Paradox. Na de vorming van de compositie begon een uitputtende muzikale "training". De jongens waren aardig voor de repetities en verbeterden hun nummers van begin tot eind.
Billy Idol, die opgroeide met het werk van The Beatles, begon met het schrijven van melodieën en songteksten. Die werken die uit Billy's "pen" kwamen, werden later klassiekers van punkrock. Hierdoor kregen de albums van de jaren 1970 een prestigieuze status - een alternatief exclusief.
Zoals bij elke muziekgroep veranderde de samenstelling van de Generation X-groep als handschoenen. De muzikanten werden om verschillende redenen vervangen, ook persoonlijke. Ian Hunter, evenals andere beroemdheden, werkten ooit samen met Billy Idol. Een optreden met gitarist Steve Jones en drummer Paul Cook is een hot topic voor discussie en kleurrijke krantenkoppen.
Muziek van Generatie X
Het eerste optreden van Generation X vond plaats in 1976. De muzikanten traden op op de geïmproviseerde locatie van de school voor design en kunst. De bandleden presenteerden het publiek niet alleen originele nummers die nog nergens te horen waren, maar ook verschillende covers. Het optreden van de band veroorzaakte veel positieve emoties bij muziekliefhebbers.
Op dat moment begon Chezovsky met het openen van een nieuwe club, de Roxy. Als gevolg hiervan werd Generation X de eerste band die optrad op het podium van de nieuwe instelling. Het werk van het jonge team viel in de smaak bij veel gerenommeerde producers.
John Ingham (een invloedrijke ondernemer uit Engeland) en Stuart Joseph (promotor) boden het team aan om samen te werken tegen zeer gunstige voorwaarden voor nieuwkomers. De composities van frontman en gitarist Billy Idol wekten professionele belangstelling bij de gepresenteerde persoonlijkheden.
Zakenlieden probeerden uit alle macht Billy "in de mensen" te duwen. Ze bereikten dat het onafhankelijke label Chiswick Records een contract met de muzikant tekende. Tijdens de opnames van het debuutalbum "flitsten" de namen van de bandleden heel vaak in de pers.
Presentatie van het debuutalbum
De demosessie vond plaats in februari 1977. In hetzelfde jaar verscheen het album met de track You Generation. De composities Listen, Too Personal, Kiss Me Deadly waren gevuld met politieke thema's. In hun werken bekritiseerden de muzikanten degenen die de Britse macht van die tijd bewonderden.
Het debuutalbum viel niet alleen in de smaak bij muziekliefhebbers, maar ook bij muziekcritici. De nummers van Kleenex en Rady Steady Go blijven nog steeds relevant onder fans van zware muziek. De autoriteiten waren de enige toehoorders die niet enthousiast waren over het werk van de muzikanten.
Tijdens optredens werden flessen in het publiek en op het podium gegooid. Dit dwong de muzikanten hun concerten tijdelijk op te schorten. Zo'n bijeenkomst van kwaadwillenden weerhield de groep er niet van om openbare optredens te doen. Al snel gingen de muzikanten op tournee die plaatsvond tot ver buiten de grenzen van hun geboorteland.
Na de tour waren er enkele bezettingswisselingen. Feit is dat de producer en frontman niet tevreden waren over de drummer. Ten eerste wilde hij het imago niet veranderen en ten tweede was hij te anders dan de rest van de deelnemers. Hij werd al snel vervangen door Mark (Laffoli) Luff.
Een nieuw album opnemen
Om een nieuw album op te nemen, vestigden de muzikanten zich in Fulham Road. De resultaten van het werk aan het tweede studioalbum veroorzaakten verontwaardiging bij de pers en muziekrecensenten. Ze "schoten" letterlijk de nieuwe creatie van de groep.
In die tijd verscheen Billy Idol op televisie. Feit is dat hij was uitgenodigd voor het Top of the Pops-programma. Door zo'n stap kon de groep nieuwe fans krijgen. Daarom is het volgende album van Valley of the Dolls, vanuit commercieel oogpunt, succesvol te noemen.
De nummers die op de gepresenteerde schijf stonden, gingen verder dan het alternatief. De verzen van de composities combineerden de beste tradities van de teksten. De trackschrijvers kregen zware kritiek omdat ze punkrock verraadden, maar dat weerhield de compilatie er niet van om goed te verkopen.
In die tijd gingen de Britten aan de kant op zoek naar steun. Fans van dansmuziek hielden van de muzikale composities van de bands King Rocker en Fridays Angels.
In de jaren tachtig begon de sfeer binnen het team op te warmen. Slechte 'gewoonten' gooiden olie op het vuur. Feit is dat de muzikanten drugs en alcohol gebruikten. De samenstelling van het team veranderde om de kopman van de groep tevreden te stellen. Deze situatie leidde tot de beëindiging van het contract zonder opgaaf van redenen.
De muzikanten deden erg hun best om de punkrockband te helpen. In de hoop het publiek te interesseren, presenteerden de bandleden een nieuwe single, Dancing with Myself. Maar zelfs dit nummer kon Generatie X niet redden van een mislukking. Het werk van Londense punks, die new wave en underground mixten, deed rockfans denken aan 'nep'.
Uiteenvallen van Generatie X
Billy Idol merkte steeds meer dat hij dacht dat de groep moest worden ontbonden. Hij droomde van een solocarrière. Met de steun van de producers verhuisde de muzikant naar het buitenland. De compositie Dancing with Myself werd bewaard in het bijgewerkte individuele programma en werd opgenomen in de lijst met beste nummers van de beoordelingsprogramma's.
De rest van de muzikanten probeerde eerst zonder Billy op te treden. Maar ze beseften al snel dat ze niet alleen konden bestaan. Leden van de Generation X-groep hebben officieel aangekondigd dat hun kroost stopt met activiteiten. Jaren na de ineenstorting verzamelden de muzikanten zich weer om op het podium van de populaire Roxy-club te spelen. Dit evenement vond plaats in 2018. Dus besloten de muzikanten respect te tonen voor de fans die het werk van Generatie X niet zijn vergeten.
Interessant genoeg was Sweet Revenge het laatste album in de discografie van de band. De nummers zijn uitgebracht in de jaren negentig. De interesse van zware muziekfans in het werk van punkrockbands uit de jaren zeventig leidde tot de release van platen met onvergankelijke rockhits.
