Elena Kamburova is een beroemde Sovjet- en later Russische zangeres. De artiest werd enorm populair in de jaren zeventig van de twintigste eeuw. In 1970 ontving ze de titel van People's Artist of the Russian Federation.
Elena Kamburova: Jeugd en jeugd
De kunstenaar werd geboren op 11 juli 1940 in de stad Stalinsk (tegenwoordig Novokuznetsk, regio Kemerovo) in de familie van een ingenieur en een kinderarts. Na enige tijd verhuisde haar familie naar Khmelnitsky (toen - Proskurov) in de Oekraïense SSR, waar ze lange tijd woonde.
Het kan niet gezegd worden dat het meisje van kinds af aan droomde van een groot podium. Omdat ze klein was, probeerde ze zichzelf niet op het podium en pas in de 9e klas trad ze voor het eerst op op een schoolavond. Zoals de zanger toegaf, was het een echte "mislukking".
Het meisje besloot rechtstreeks vanuit het publiek het podium op te gaan, te dansen, door het publiek te gaan en het podium op te gaan om te zingen. Alles verliep echter niet volgens plan. Zelfs in de zaal, tijdens de dans, struikelde de kleine Lena en viel, nauwelijks doorbrekend op het podium, niet in staat om te zingen. In tranen rende het meisje weg van school zonder zelfs maar haar bovenkleding uit de kleerkast te halen.
Maar tegen het einde van het schoolprogramma wilde ze haar leven verbinden met creativiteit. Maar ze was niet zozeer geïnteresseerd in muziek als wel in acteren. Er was een verlangen om naar het theaterinstituut te gaan, maar Lena had geen vertrouwen in haar capaciteiten. Daarom besloot ik naar een industrieel instituut in Kiev te gaan. Twee jaar later besefte het meisje dat dit niet haar roeping was. Ze verhuisde naar Moskou om naar de beroemde theaterschool te gaan. Schukin.
Kamburova ging niet naar de theaterschool. De reden was een zeer heldere expressieve uitstraling, die niet voldeed aan de eisen van dramaturgie. Er waren maar twee uitwegen: ofwel naar huis terugkeren, ofwel in Moskou blijven en nieuwe uitwegen zoeken. Het meisje koos voor de tweede en kreeg een baan op een bouwplaats. Een jaar later ging ze naar de circusschool en vervolgens naar GITIS Lunacharsky, in de richting van "Variety Directing".
Muzikale vorming
Zelfs op school liet de leraar het meisje de composities van Novella Matveeva zien en zei dat deze stijl van zang naar haar mening zeer geschikt zou zijn voor het meisje. Dit bepaalde het verdere lot van Elena. Het was met het nummer Matveeva dat Kamburova voor het eerst op het podium verscheen als artiest. Het nummer "What a big wind" werd een echte "wind van verandering" in het leven van een jong meisje.
In de jaren zestig was er een aanzienlijke toename van de belangstelling voor poëzie in de USSR. Kamburova was dol op poëzie. Daarom besteedde ze, op zoek naar een repertoire voor een volgend optreden op het podium, veel aandacht aan de verzen van de compositie. Matveeva, Okudzhava - de serieuze thema's die inherent zijn aan hun gedichten waren atypisch voor popsongs uit die tijd.
Kamburova besloot echter om over de diepste dank aan muziek te praten. Vooral in de muziek werd het meisje aangetrokken door de combinatie van gedichten en melodie tot één zeer emotioneel geheel.
Al snel ontmoette het meisje Larisa Kritskaya. Ze was een uitstekende componist en was, net als Elena, gepassioneerd door poëzie. Samen bladerden ze door talloze boeken op zoek naar nieuwe gedichten.
Het resultaat van deze zoektocht was een verzameling Kretenzische liedjes. Het maakt gebruik van zangpartijen met gedichten van vele dichters. Het was dankzij Kritskaya Kamburova dat de eerste plaat in 1970 uitkwam. Het bevatte een aanzienlijk aantal gedichten van vele auteurs - Levitansky en anderen.
Liederen gebaseerd op gedichten van bekende dichters
In het nieuwe decennium begon Elena Kamburova samen te werken met Mikael Tariverdiev, die nieuwe muziek voor de artiest schreef. Onder de liedjes verscheen "Ik ben zo'n boom ...", wat een echt kenmerk van de zanger werd. Het werk van de artiest werd beïnvloed door schrijvers als Tvardovsky, zelfs Hemingway.
Hier werden de onderwerpen oorlog en menselijkheid aangestipt. Maar een onderscheidend kenmerk van Kamburova's werk was het thema van de mensenrechten. Het recht op leven, het recht op vrede, het recht op liefde. De burgeroorlog is voor haar geen heldenmoed of patriottisme, maar tragedie. Een echte menselijke tragedie. Met haar kenmerkende melancholie ging Elena uitgebreid in op dit onderwerp.
Gelijktijdig met de release van de eerste schijf, werd de film "Monologue" uitgebracht, een opname van het concertoptreden van de zanger. Daarna nam haar populariteit onder de mensen aanzienlijk toe. In 1975 begon Kamburova samen te werken met componist Vladimir Dashkevich, die prachtige dramatische arrangementen creëerde.
Als poëtische basis waren er gedichten van Majakovski, Akhmatova, Blok. De nummers vielen op door hun melancholie en indringing. Ze behandelden de thema's van het lot van een persoon - tragisch maar buitengewoon, en brachten de stemming over op de luisteraar door een unieke symbiose van muziek, poëzie en vocale uitvoering.
De populariteit van de zangeres Elena Kamburova
In de jaren zeventig stonden sommige dichters op de zogenaamde "zwarte lijst". Openbare uitvoering van hun werk kan wettelijk strafbaar zijn. Veel artiesten lieten dit varen en begonnen de gedichten van beroemde auteurs te vervangen door andere werken. Kamburova handelde anders. Tijdens het spreken noemde ze de echte auteurs bij fictieve namen. Dus werd Gumilyov, volgens haar versie, Grant.
Het is niet verwonderlijk dat de zanger ongelooflijk populair werd onder de creatieve intelligentsia. Ze deed wat velen niet durfden. Daarom was haar werk letterlijk gevuld met de geest van vrijheid en mensenrechten. Samen met haar muziek kreeg poëzie een nieuw recht op leven, ondanks bestaande verboden.
In de jaren zeventig en tachtig bleef de zanger nieuwe collecties uitbrengen in samenwerking met beroemde componisten. Als basis nam de zanger, net als voorheen, de gedichten van beroemde dichters - Mayakovsky, Tsvetaeva, Tyutchev en anderen.
Een zeer interessante uitgave kwam uit in 1986. "Let Silence Fall" is een reeks nummers die in chronologische volgorde zijn gerangschikt en de stadia van de historische ontwikkeling van het land onthullen. Er waren ook volksliederen en hits en composities rond het thema geschiedenis.
En vandaag geeft de zanger concerten in verschillende steden in Rusland en in het buitenland met liedjes van de afgelopen jaren. Haar talent wordt ook bijzonder gewaardeerd in Duitsland, de VS, Groot-Brittannië en een aantal andere landen. Haar werk kenmerkt zich verder door het gebruik van poëzie en verschillende buitenlandse auteurs. Maar één ding verenigt de gedichten - liefde voor een persoon en redeneren over zijn lot onder verschillende omstandigheden.
