Je hebt misschien gelijk, ik ben misschien gek, maar het zou zomaar een gek kunnen zijn waarnaar je op zoek bent, is een citaat uit een van Joel's liedjes. Joel is inderdaad een van die muzikanten die elke muziekliefhebber - elk mens - zou moeten worden aanbevolen.
Het is moeilijk om dezelfde diverse, provocerende, lyrische, melodieuze en interessante muziek te vinden in de composities van artiesten uit de XNUMXe eeuw. Al tijdens zijn leven werden zijn verdiensten erkend en elke Amerikaan zal hem vol vertrouwen de stem van zijn land noemen.
Joel's muzikale werk beslaat een periode van 30 jaar sinds 1971, en hoewel onze held nog steeds in goede gezondheid verkeert en zelfs toert, stopte hij met het uitbrengen van zijn albums en nieuwe composities.
Daarom zal deze biografie de belangrijkste fasen van zijn werk tot 2001 aangeven - de release van zijn laatste, volledig instrumentale keyboard academische (wat erg vreemd is voor zijn werk) album Fantasies & Delusions, zeer persoonlijk voor de artiest en bekroning van zijn werk.
Billy Joel's eerste stappen (van 1965 tot 1970)
William Martin Joël werd geboren op 9 mei 1949 in de Bronx (New York) en groeide op in Long Island (in de muzikale en bohemienwijken van New York, wat hem op het idee bracht om muziek te maken). Toen hij opgroeide, leerde Joel piano spelen van zijn moeder en werd hij geïnspireerd door het spel van straatmuzikanten.
Daarna stopte hij met de middelbare school om muziek na te streven en trad hij op in twee zwakke bands, The Hassles en Atilla. Ze speelden vreemde psychedelische rock zonder gitaren, en hun enige titelloze album, Atilla, was geen succes en lag niet eens in de winkelschappen. Daarna ging het ongelukkige duet uit elkaar.
Door vuur, water en koperen leidingen (1970-1974)
William begon diezelfde periode van zijn leven toen de muzikant besloot: opgeven of blijven vechten? Stoppen met alles of je zin krijgen? Voor de hand liggende spoiler - Joel deed het!
Maar daarvoor viel hij in een diepe depressie, waarin hij een levenscontract tekende met het label Family Productions (van 1971 tot 1987 werd hij gedwongen om $ 1 van elk album te geven, en het logo van het label stond op elk bord).
Met hem bracht hij zijn eerste soloalbum Cold Spring Harbor uit, dat technisch zo slecht mogelijk was geïmplementeerd - de stem van Joel klonk onnatuurlijk hoog en de opnames van sommige nummers klonken in een versnelde vorm. Maar zelfs in deze vorm klonk het album erg mooi en zoet, en de remastering uit 1983 corrigeerde alle tekortkomingen van de studio van het album.
Maar terug naar 1971 weigerde het label Family Productions het album in muziekwinkels te "promoten", en de situatie bracht Joel volledig uit zichzelf en hij besloot in het geheim naar Los Angeles te vertrekken.
Onder de veronderstelde naam Billy Martin nam hij een baan aan in de Executive Room-bar, wat de basis vormde voor zijn beroemdste nummer (en ook zijn tweede bijnaam) Piano Man - de tweede compositie van zijn tweede titelloze album.
Het Piano Man-album gaf Joel een nieuwe start, hielp hem het leven helemaal opnieuw te beginnen, werd een soort financiële steun voor hem, waardoor hij uit de rol van barpianist kon stappen en iemand belangrijker kon worden.
Deze moeilijkste vormingsperiode is voorbij. En de "Jood" van de bar, William Martin Joel, ging naar de mensen door de wereldberoemde Billy "The Pianist" Joel.
Albums Straatleven Serenade en Tourniquets (1974 tot 1977)
Na de release van het Piano Man-album stond Joel onder druk en had hij geen tijd om een nieuw album uit te brengen van dezelfde kwaliteit en geschikt voor de meeste luisteraars als Piano Man. Daarom was zijn volgende album Street life Serenade vooral een muzikaal experiment.
Maar een zeer geslaagd experiment, zij het te vooruitstrevend. Het meest interessant en geliefd bij het publiek zijn de composities: Root Beer Rag en Los Angelenos, die hij in de jaren zeventig bij elk concert speelde.
Opgenomen in januari 1976 kwam het album Turnstiles, samen met muzikanten van de rockband Elton John, erg cynisch en expressief uit.
Billy Joel, zoals het een maker betaamt, begon het systeem te bekritiseren en sympathiseerde met de kleine man (Angry Young Man-nummer), en maakte tegelijkertijd indruk op het publiek met de helse fantasie van Miami 2017.
The Stranger en 52nd Street (1979 tot 1983)
Onvoorstelbaar commercieel succes en alle fronten betreden in de wens om de luisteraar van eind jaren zeventig en begin jaren tachtig te plezieren - dat is wat er in één zin over deze twee albums kan worden gezegd.
Een speels nummer genaamd Scenes from an Italian Restaurant dat ons vertelt over een stel dat sybaritisch in verschillende restaurants gaat. The Stranger is een nummer over een man die je op straat ziet en onthult zijn ervaringen en wat er werkelijk verborgen is achter het masker van een sombere vreemdeling .
En natuurlijk Just the Way You Are - Billy's compositie, waarvoor hij zijn eerste Grammy-beeldje ontving, al deze kunstwerken van Joel hoor je op dit album. Deze twee Opus Magnums dienden als het hoogtepunt van de ontwikkeling van een genie en worden aanbevolen voor het luisteren naar iedereen die zichzelf als een muziekliefhebber beschouwt.
Late carrière (1983 tot 2001)
Gedurende zijn volgende carrière werd Billy genomineerd voor 23 Grammy-beeldjes, waarvan hij er uiteindelijk vijf ontving (onder meer voor het album 52
Hij werd ook een van de eerste artiesten die een rock-'n-rollconcert hield in de Sovjet-Unie (wat erg zwaar en emotioneel was voor de muzikant, dus je kunt de documentaire "Billy Joel: A Window on Russia" bekijken) na het verbod op rock was relaxte rollmuziek in de country.
Hoewel hij na de release van River of Dreams stopte met het schrijven en uitbrengen van popmuziek, beëindigde hij zijn carrière met het album Fantasies & Delusions, een aanrader voor elke liefhebber van academische muziek.
En Billy Joel blijft optreden voor de “fans” van zijn muziek, zijn toch al behoorlijk schorre, maar nog steeds dezelfde sensuele tenor klinkt soms voorbij Madison Square Garden in Manhattan.
